Raphaela Gromes: Cellisten som setter kvinnelige komponister i søkelyset

Raphaela Gromes: Cellisten som setter kvinnelige komponister i søkelyset

CellistenRaphaela Gromeshar spesialisert seg på å oppdage og promotere repertoaret til kvinner som komponerer de siste fem årene. Hun er ikke bare aktiv som musiker, men har også skrevet en bok om dette spennende temaet. Gromes, kjent for sine lidenskapelige og varierte forestillinger, samarbeidet nylig med Det tyske symfoniorkesteret Berlin lanserte et nyskapende prosjekt under mottoet «Ingen konsert uten en kvinnelig komponist» og sender dermed et sterkt signal for kvinners synlighet i musikken.

Som en del av dette samarbeidet lages CD-innspillinger som fokuserer på verk av kvinnelige komponister hvis stemmer ofte har blitt neglisjert i historien. Blant stykkene på programmet er så viktige verk som detteCellokonsert av Marie Jaëll, en samtidig av Gabriel Fauré. Jaëll, født i Steinseltz i 1846, var ikke bare pianist, men også en fremtredende komponist og lærer som var langt forut for sin tid. Hun dedikerte blant annet sin cellokonsert til den respekterte cellisten Jules Delsart.

Et blikk på kvinner i musikk

Det økte fokuset på kvinner i musikken er ingen tilfeldighet. Historisk sett var mange verk av kvinner, slik som: B. de avMary hjerteog den britiske komponistenRebecca Dale, ofte i skyggen av sine mannlige kolleger. Til tross for de mange kvinnelige talentene som har spilt en viktig rolle i musikkskaping i århundrer, forble de uhørt i lang tid. Temaet har blitt stadig viktigere siden 1970-tallet, spesielt gjennom feministisk musikkvitenskap og kvinnebevegelsen. De Internasjonal arbeidsgruppe for kvinner og musikk ble grunnlagt i 1979 for å fremme og synliggjøre disse stemmene.

CD-innspillingene til Gromes og det tyske symfoniorkesteret Berlin inkluderer ikke bare Marie Jaëlls cellokonsert, men også verk av Herz og Dale, som alle regnes som betydelige milepæler. I tillegg inneholder den første CD-en til dobbeltalbumet også kammermusikk avEmilie Mayer, en samtidig av Robert Schumann, og kjærlighetserklæringer til musikkverdenen som arrangementer av pophits skrevet avAdeleogP!nk.

En arv fra kvinnelige komponister

Marie Jaëll, hvis utmerkede karriere spenner over ulike områder av musikken, var ikke bare en talentfull komponist, men også en visjonær pedagog. Hun var den første pianisten som fremførte alle Beethovens pianosonater i Paris og underviste kjente studenter som Albert Schweitzer. Hennes unike "Jaëll-metode" for å lære piano revolusjonerte tilnærmingen til pianoteknikker og fortsetter å ha varig relevans i dag. Hennes tallrike komposisjoner, inkludert operaen "Runea", gjenspeiler den romantiske stilen i hennes tid.

Engasjementet til Raphaela Gromes og det tyske symfoniorkesteret Berlin bidrar til å sette komponistenes arv i søkelyset og bygge broer mellom fortid og nåtid. Ved å inkludere komposisjoner av for lengst glemte eller undervurderte kvinnelige musikere i programmet, setter det stille, men bestemt i gang en nytenkning i oppfatningen av kvinner i musikk.

Synligheten til kvinner i musikkverdenen, lenge sett på som «inngripere» i en mannsdominert bransje, har heldigvis snudd, og viser at det er mer i musikkhistorisk minne enn det som ble antatt på mange år. Gromes og hennes kolleger er på rett vei for å fremme denne endringen ytterligere. Du kan si at de har god kontroll på hva som vil påvirke fremtidens musikk.