Raphaela Gromes: A csellóművész, aki a női zeneszerzőket állítja reflektorfénybe

Raphaela Gromes: A csellóművész, aki a női zeneszerzőket állítja reflektorfénybe

A csellóművészRaphaela Gromesaz elmúlt öt évben alkotó nők repertoárjának felfedezésére és népszerűsítésére specializálódott. Nemcsak zenészként tevékenykedik, hanem könyvet is írt erről az izgalmas témáról. A szenvedélyes és változatos előadásairól ismert Gromes nemrégiben együttműködött a Berlini Német Szimfonikus Zenekar „Nincs koncert női zeneszerző nélkül” mottóval innovatív projektet indított, és ezzel erős jelzést ad a nők zenei láthatóságáért.

Ennek az együttműködésnek a részeként CD-felvételek készülnek, amelyek középpontjában olyan női zeneszerzők művei állnak, akiknek hangját a történelem gyakran figyelmen kívül hagyta. A műsorban szereplő darabok között olyan fontos művek is szerepelnek, mint ezMarie Jaëll csellóversenye, Gabriel Fauré kortársa. Az 1846-ban Steinseltzben született Jaëll nemcsak zongoraművész volt, hanem kiemelkedő zeneszerző és tanár is, aki messze megelőzte korát. Csellóversenyét többek között a tekintélyes csellista Jules Delsartnak ajánlotta.

Egy pillantás a nőkre a zenében

A nőkre való fokozott figyelem a zenében nem véletlen. Történelmileg sok mű női alkotás volt, mint például: B. azok aMária szívés a brit zeneszerzőRebecca Dale, gyakran férfi kollégáik árnyékában. A számos női tehetség ellenére, amelyek évszázadok óta fontos szerepet játszottak a zenealkotásban, sokáig hallatlanok maradtak. A téma az 1970-es évektől egyre fontosabbá vált, különösen a feminista zenetudomány és a nőmozgalom révén. A Nemzetközi Nők és Zene Munkacsoport 1979-ben alakult, hogy népszerűsítse és láthatóvá tegye ezeket a hangokat.

A Gromes és a Berlini Német Szimfonikus Zenekar CD-felvételein nemcsak Marie Jaëll csellóversenye szerepel, hanem Herz és Dale művei is, melyek mindegyike jelentős mérföldköveknek számít. Ezen kívül a dupla album első CD-jén a kamarazene is szerepelEmilie Mayer, Robert Schumann kortársa, és a zenei világ iránti szeretet kinyilvánításai, például popslágerek feldolgozásai, amelyeketAdeleésP!nk.

Női zeneszerzők hagyatéka

Marie Jaëll, akinek kiemelkedő karrierje a zene különböző területeit ölelte fel, nemcsak tehetséges zeneszerző volt, hanem látnoki pedagógus is. Ő volt az első zongoraművész, aki Párizsban előadta Beethoven összes zongoraszonátáját, és olyan neves tanítványokat tanított, mint Albert Schweitzer. Egyedülálló „Jaëll-módszere” a zongora tanulására forradalmasította a zongoratechnikák megközelítését, és ma is maradandó jelentőséggel bír. Számos kompozíciója, köztük a „Runea” opera, korának romantikus stílusát tükrözi.

Raphaela Gromes és a Berlini Német Szimfonikus Zenekar elkötelezettsége hozzájárul a zeneszerzők hagyatékának reflektorfénybe állításához, és hidak építéséhez a múlt és a jelen között. Régen elfeledett vagy alulértékelt női zenészek kompozícióinak műsorba vétele csendesen, de határozottan elindítja a nők zenei megítélésének újragondolását.

A nők láthatósága a zenei világban, akiket sokáig „beavatkozóknak” tekintettek a férfiak által uralt iparágban, szerencsére megfordult, megmutatva, hogy a zenetörténeti emlékezetben több van, mint azt sok éven át feltételezték. Gromes és kollégái jó úton haladnak a változás előmozdítása érdekében. Mondhatni jól ismerik azt, hogy mi befolyásolja a zene jövőjét.