Raphaela Gromes: tšellist, kes seab naisheliloojad tähelepanu keskpunkti

Raphaela Gromes: tšellist, kes seab naisheliloojad tähelepanu keskpunkti

TšellistRaphaela Gromeson spetsialiseerunud viimase viie aasta jooksul komponeerivate naiste repertuaari avastamisele ja edendamisele. Ta ei tegutse mitte ainult muusikuna, vaid on sellel põneval teemal ka raamatu kirjutanud. Gromes, kes on tuntud oma kirglike ja mitmekesiste esinemiste poolest, tegi hiljuti koostööd Berliini Saksa Sümfooniaorkester käivitas uuendusliku projekti motoga “Ei kontserti ilma naisheliloojata” ning saadab seega tugeva signaali naiste nähtavale toomisest muusikas.

Selle koostöö raames valmivad CD-salvestused, mis keskenduvad naisheliloojate teostele, kelle hääl on ajaloos sageli tähelepanuta jäetud. Saates on selliseid olulisi teoseid nagu seeMarie Jaëlli tšellokontsert, Gabriel Fauré kaasaegne. 1846. aastal Steinseltzis sündinud Jaëll polnud mitte ainult pianist, vaid ka silmapaistev helilooja ja õpetaja, kes oli oma ajast kaugel ees. Muuhulgas pühendas ta oma tšellokontserdi lugupeetud tšellist Jules Delsartile.

Pilk naistele muusikas

Suurenenud tähelepanu naistele muusikas ei ole juhus. Ajalooliselt olid paljud naiste teosed, näiteks: B. needMaarja südaja Briti heliloojaRebecca Dale, sageli oma meeskolleegide varjus. Vaatamata arvukatele naisannetele, mis on sajandeid muusikaloomes tähtsat rolli mänginud, jäid need pikaks ajaks kuulmata. Teema on alates 1970. aastatest muutunud järjest olulisemaks, eriti läbi feministliku muusikateaduse ja naisliikumise. The Rahvusvaheline naiste ja muusika töörühm asutati 1979. aastal, et neid hääli propageerida ja nähtavaks teha.

Gromesi ja Berliini Saksa sümfooniaorkestri CD-salvestused ei sisalda mitte ainult Marie Jaëlli tšellokontserti, vaid ka Herzi ja Dale'i teoseid, mida kõiki peetakse olulisteks verstapostideks. Lisaks kõlab duubelalbumi esimesel CD-l ka kammermuusika autoriltEmilie Mayer, Robert Schumanni kaasaegne, ja armastusavaldused muusikamaailmale, näiteks töötlused pop-hittidest, mille on kirjutanudAdelejaP!nk.

Naisheliloojate pärand

Marie Jaëll, kelle silmapaistev karjäär hõlmas erinevaid muusikavaldkondi, ei olnud mitte ainult andekas helilooja, vaid ka visionäärne koolitaja. Ta oli esimene pianist, kes esitas Pariisis kõik Beethoveni klaverisonaadid ja õpetas kuulsaid õpilasi, nagu Albert Schweitzer. Tema ainulaadne “Jaëlli meetod” klaverimängu õppimiseks muutis klaveritehnikate käsitluses revolutsiooni ja on tänapäeval püsivalt aktuaalne. Tema arvukad kompositsioonid, sealhulgas ooper “Runea”, peegeldavad tema aja romantilist stiili.

Raphaela Gromesi ja Berliini Saksa sümfooniaorkestri pühendumus aitab kaasa heliloojate pärandi esiletõstmisele ning sildade loomisele mineviku ja oleviku vahel. Lisades kavasse kaua unustatud või alahinnatud naismuusikute loomingut, algatab see vaikselt, kuid kindlalt ümbermõtestamise naiste tajumisel muusikas.

Naiste nähtavus muusikamaailmas, keda peeti pikka aega "sekkujateks" meeste domineeritud tööstuses, on õnneks pöördunud, näidates, et muusikaajaloolises mälus on rohkem, kui paljude aastate jooksul eeldati. Gromes ja tema kolleegid on selle muutuse edasiseks edendamiseks õigel teel. Võib öelda, et neil on hea käsitlus sellest, mis muusika tulevikku mõjutab.